中新網桂林10月27日電(何茜)10月26日，“徐紀周藝術大講堂”在廣西桂林市桂海碑林博物館龍隱巖舉行。講堂以“舞臺是課堂 人生是片場：從中戲出發的創作旅途”為主題，分享了他從中央戲劇學院求學至今二十余年的創作歷程。這位曾執導《狂飆》等劇集的中國影視導演、編劇、制片人用樸實真摯的語言，講述了一個從青澀學子到成熟導演的成長歷程。
圖為“徐紀周藝術大講堂”現場。桂海碑林博物館供圖1997年，徐紀周以導演專業第一名的成績考入中央戲劇學院。回憶起求學時光，他坦言曾面臨巨大挑戰：“我是零基礎入學，要從頭學習臺詞、練習繞口令，最崩潰的是形體課。”為了不被甄別淘汰，他經常半夜在形體教室獨自壓腿苦練。在北京求學期間，他觀看了上千部戲劇，逐漸找到了對舞臺的熱愛：“當燈光亮起，只有舞臺是真實的，那是一種純粹的快樂。”
談及創作經歷，徐紀周分享道，他曾在大三暑假憑借執著爭取到首次導演的機會——2000年起從事電視劇創作，并在2001年擔任紀實警匪劇《中國刑警》的編劇、導演。作為劇組最年輕的成員，他意識到學校所學與現實拍攝存在差距：“當時只有一臺機器，一個鏡頭要反復拍很多遍。”這次經歷讓他確立了審美標準，也找到了奮斗的方向。
在中國電視劇領域，他想獨立執導長劇。雖然結識了許多人，但寫完劇本后，聽到的多是“再歷練幾年，太年輕了”這樣的聲音。生性較勁的他，就此懷揣著“30歲前獨立執導長劇”的目標。最終，徐紀周在28歲、大學畢業四年后成功實現了夢想。至今，他已執導了18部作品，風格涵蓋警匪、刑偵、軍旅等多個領域。他坦言自己很幸運，能夠進行多種類型的嘗試，拍攝自己喜歡的題材。
圖為“徐紀周藝術大講堂”現場。桂海碑林博物館供圖徐紀周在分享創作心得時表示：“創作需要真心的表達，說出內心最想說的話。”他建議年輕創作者在創作階段盡量屏蔽外界干擾，專注表達最真實的想法。他認為，當下的環境多元，如果內心深處真正熱愛，就應該一直堅持下去。
從業二十余年來，徐紀周始終秉持“舞臺是課堂，人生是片場”的信念，在藝術道路上不斷探索。他的經歷印證了：真誠的表達和執著的追求，終將在影視創作的道路上綻放光彩。(完)