去年5月，參加香港佳士得、邦瀚斯等公司的拍賣之際，順便和朋友一起逛了在會展中心舉辦的香港藝博會，并留了一份資料給展臺。不料，今年4月初就收到主辦方寄來的貴賓卡，還把大名印在上面，一下子讓我這個土老帽虛榮心爆滿。正好藝術家蘇笑柏告訴我，期間Pearl Lam畫廊開幕展，有他的作品參加。我是他的粉絲，于是打定主意再去混個臉熟。

　　無奈好事多磨。5月15日早上6點多出門，去浦東機場搭乘港龍8點40分的班機。8點半登機完畢，機長廣播等待滑行，我想一路順利，不會誤點了。結果遲遲沒有塔臺指令，又是“流量控制”原因，飛機趴了3個多小時才升空。抵達香港酒店已近下午4點，這趟旅行，足足花費我10個小時。

　　來不及休息，匆忙擦把臉吃點東西，就急急搭地鐵去中環畢打行參加Pearl Lam等一眾畫廊的開幕酒會。

　　畢打行畫廊群

　　說起Pearl Lam，林明珠，可是香港藝術圈的風頭人物。上海人也許對衡山路41號芝大廈和對比窗畫廊并不陌生，就是由她一手操辦。近年來，香港藝術市場風起云涌，國際一線畫廊紛紛入駐，高古軒、白立方等大牌相繼開張。中環畢打行、雪廠街一帶成為高端畫廊的聚集地。Pear Lam畫廊則是林明珠的一個全新畫廊，借藝博會之際高調開張。

　　實在說來，在中環高樓林立、喧鬧擁擠的街市中，畢打行很不起眼，以致我順著地鐵指示牌出來，兩次與它擦肩而過。迷茫中轉身看到一幫衣冠楚楚的中外人士紛紛進入一狹小的樓道——我想不必問就是這里了。跟他們上六樓，林的畫廊燈火通明，白墻耀眼，人聲鼎沸。開幕展由高名潞策劃，推出朱金石、張健君、閻秉會、蘇笑柏、邱振中、李華生、李曉靜等人的抽象作品。諸人之中，蘇笑柏的作品，質樸靜穆，既古老又現代。同樣，我一直對邱先生在現代書法和西方抽象藝術之間的探索饒有興趣。他的抽象書作，呈現出內心的明澈，并富思辨意味。李華生的水墨一變以往活色生香的具象表達，開始迷戀淡墨線條的交織布控。另外，朱金石的顏料堆疊生猛斑斕……

　　在熱烈吵鬧的人群里，我和蘇笑柏打了一個招呼，就悄悄溜出畫廊，開始在這座大樓里自由獵奇。今晚這里可謂百花齊放，七樓高古軒的畫廊里，正舉辦德國攝影家Andreas Gursky 的作品展，每件尺幅巨大，河流、教堂、超市的場景在其鏡頭下得到震撼人心的強化。

　　樓下407，漢雅軒里的張頌仁正張羅著楊詰蒼的《廣東王》個展，是一帖充滿鄉愿的藝術神咒？充滿詭譎與調侃。自序寫得很有意思，從洪秀全到許冠杰，歷數鄉賢神人，東西不多，恍若誤入當年天地會的魔法道場。

　　剛剛安家304室的Simon Lee畫廊來自倫敦，此番開幕展覽推出美國藝術家謝麗·李雯(Sherrie Levine)的觀念作品，展品中四件一組的澆鑄青銅動物頭顱，令人仿佛置身蠻荒時代。還好墻上的一組明信片拼貼畫，將人扯回現代文明的機器復制。

　　隔壁301的Ben Brown畫廊同樣來自英倫，里面的展品讓人眼睛一亮，尤其波提(Alighiero Boetti，1940 - 1994)的作品深深吸引了我。我是第一次知道這家伙的名字，一位意大利藝術家，在上世紀六十年代后期的“貧窮藝術”運動中影響卓著。他出生都靈，原先在都靈大學學習商業，不久毅然拋棄學業，做了藝術家。在波提的作品里充分顯示了其對哲學、數學、音樂乃至煉金術的熾烈興趣。1970年代，他頻繁旅行至阿富汗、巴基斯坦、喀布爾等地，與當地藝術家、婦女等合作，創作了一批反映地緣政治意味的《地圖》(Mappas)系列，以及《詞塊》(Arazzi)系列和《萬物》(Tuttos)系列的織繡作品，風格鮮明，意義強烈。

　　逛完上述畫廊已近晚上9點，穿過狹窄的走道，大樓的低層正在做大規模的翻新粉刷，莫非將迎接更多的畫廊入駐？帶著這個疑問，信手推開一扇臨時木板門，仿佛從盜夢空間跌落塵世，卷入無邊的人潮中。