網(wǎng)易娛樂：據(jù)說是娜塔莉·波特曼推薦給你們的？

　　拉娜·沃卓斯基：我熱愛閱讀，要是有人在劇組看書，保準會被我一把搶過來，我就是這樣開始認識《云圖》的。她跟我說：天??！你一定會愛死這本書的！我在那個周末一口氣看完了，整個人被完全顛覆。而每次我有本什么好書就一定要硬塞給安迪，我會一直催他“趕緊！趕緊！趕緊給我看”，這次也不例外，他看了，我又看了一遍，然后兩個人就bla bla bla地聊這本書，那時候我們本來在拍《V字仇殺隊》，可每天談的都是《云圖》（笑）。我們討論的大多是它是如何反小說敘事傳統(tǒng)，他似乎采用了傳統(tǒng)的寫作手段、語言、角色構成、但實際上又摒棄了那些讀者熟悉的東西、在偽裝中創(chuàng)造出一種新的能量。電影是一種運動的藝術，所以這本書才會當即擊中我們這些拍電影的。你能看到小說的力量不亞于電影的力量：電影是一幀畫面到另一幀畫面的穿梭，大衛(wèi)則通過一篇篇書信完成了時空的跳躍，讓你另一種角度思考時與空、思考書信本身的象征和敘述的多重可能性。

　　湯姆·提克威：老實說，我一開始根本就看不懂的，雖然我英語說得很不錯，也能看得懂英語......

　　拉娜·沃卓斯基：有時候他都不敢多說話，我才意識到，哎呦，他原來是個德國人?。ㄐΓ?/p>

　　安迪·沃卓斯基：他幾乎把整本英文原著啃下來我們都覺得太神奇了。

　　湯姆·提克威：但我覺得只要看過原版小說的人都會意識到它文字的獨創(chuàng)性，大衛(wèi)創(chuàng)造出一種似乎在未來才會被使用的語言，而且對話和方言看似毫無章法。作為讀者的經(jīng)驗來說就太討厭了：我知道我喜歡這本書，可我卻根本看不懂它！它讓我很沮喪，直覺明明告訴我這是本人人都該看的書，我也覺得我對它有話可說，所以我打了個電話給德文版的翻譯-他還得花很長一段時間才能譯完，現(xiàn)在我明白為什么了，因為那相當于他們要重新發(fā)明一種新德語，成果確實非常棒-但那時我真的就在電話里罵他：“你到底在干嘛！就不能麻利一點嗎！”看完德文版后的感覺驗證了我的直覺，我也在想是否能發(fā)明一種影像語言能稍微接近文字給我們的第一次沖擊，那就是電影。因為小說雖然說的是六件事，但當你合上書本后，你腦子里是一個環(huán)環(huán)相扣的完整故事。我想我們要找到的方法就是怎么模仿我們看完書的反應。

　　網(wǎng)易娛樂：電影的結構和內容和小說不太一樣。之前的發(fā)布會上你們說過，結構是基于拍電影的人對小說的理解?？赡銈冇腥齻€人，是否有三種理解？怎么互相和解？

　　安迪·沃卓斯基：電影是一項合作的藝術，即便是一個導演，還是得和攝影師、場景設計師、演員等等幕前幕后人員打交道。如果你覺得作品是表達你個人意志的單聲道，那自然會拒絕參照別人的創(chuàng)見。但我們的想法正相反：越是能容納百川，電影才拍得更好、更立體，所以我們很歡迎來自各個方面的想法，歡迎演員沉浸在對角色的鉆研里。我們三個人的工作方式則是做下來死磕原著，把各自從書中得到的世界觀鋪展開來，你陳述你對故事結構的理解、對哪些部分偏愛，我會說我想重點拍另一個部分，因為那樣能呈現(xiàn)不一樣的視角。這部電影是我們緊密攜手的成果。

　　拉娜·沃卓斯基：從過去我們的創(chuàng)作歷程來看就是如此，拍電影像是慢性謀殺自己的親生孩子一樣。所謂平衡多方意見是最難的，即便你有一大堆好主意，你還是要做出取舍，你能留下的東西都是很有限的，今天覺得牛得不行的想法明天可能就得棄之如敝屐。劇本完成了，就相當于我們犧牲了各自最珍視的寶貝，接下來要爭取的就是我們覺得最重要的場面，到剪輯時也是如此。一到剪片子的時候，每個人的表情都是“哎呀拍得好棒啊！求求你千萬別剪掉！”真到終剪的時候還是得把心一橫。只有我們都覺得重要的鏡頭留下來了，那才是電影完成的時候。