圖①：八義窯紅綠彩花鳥紋梅瓶《石榴花開》。

　　圖②：《事事如意》彩繪手工藝品。

　　圖③：《吉祥如意》彩繪手工藝品。

　　以上圖片均為受訪者提供

　　圖①：八義窯紅綠彩花鳥紋梅瓶《石榴花開》。
　　圖②：《事事如意》彩繪手工藝品。
　　圖③：《吉祥如意》彩繪手工藝品。
　　以上圖片均為受訪者提供

　　山西省長治市上黨區八義鎮八義窯舊址，是我國最早燒制紅綠彩瓷的地方之一。八義窯歷史悠久，據考古發掘證實，早在1000多年前的宋代，這里就是山西東南部最大的陶瓷生產基地，經過歷代發展，燒制的瓷器成為中國紅綠彩瓷的代表。2021年，“八義窯紅綠彩瓷燒制技藝”被列為國家級非物質文化遺產代表性項目。

　　如今，在距離八義窯舊址兩公里處的紅綠彩村，一座珍藏了600余件歷代八義窯瓷器珍品、上萬件現代紅綠彩瓷的八義窯紅綠彩博物館，讓游客得以目睹傳承千年的明艷紅綠彩瓷。

　　“中國陶瓷史上的第一抹彩虹”

　　邁進展廳，仿佛走進了色彩的海洋，滿眼都是鮮艷的紅與綠，紅的像棗，綠的似玉，大紅大綠對比鮮明，給人以強烈的視覺沖擊。色彩明快、艷麗，繪畫古樸、率意，韻味十足。

　　眼前的器物，既有杯、碗、盤這樣的生活器皿，也有以傳統故事為主題的雕塑等藝術品。

　　一件宋金時期的小碗，外形樸素，碗內裝飾卻十分特別——紅色的邊框內，寥寥幾筆，描出紅花綠葉，圖案大方而不失雅致。

　　“這件花卉紋碗運用了‘描紅畫綠’的繪畫技法，以紅彩勾邊，內填綠彩，是八義窯紅綠彩瓷的一件代表作。”八義窯紅綠彩瓷燒制技藝市級非遺代表性傳承人李亞敏介紹，紅綠彩瓷大多以白釉為底色，以紅、綠、黃為彩繪主色。

　　紅綠彩瓷繪畫題材豐富，以花卉、魚鳥、人物為主，盤、碗等器物則多采用邊線裝飾，圖案寓意吉祥。多年來，李亞敏與父親李建平留心收藏八義窯的各類瓷器，其中不乏精品。

　　有一件虎枕，是八義窯紅綠彩博物館的“鎮館之寶”。瓷枕為臥虎造型，虎爪前伸，虎尾隨枕底弧線自然彎曲，虎身施淺淡黃色釉，以黑彩繪虎身斑紋，造型生動逼真。更讓人驚嘆的是，枕面上還繪有一只山間回首的老虎，虎上畫虎，寓意“虎虎生威”。

　　李亞敏介紹，位于太行山區的上黨地區，山嶺綿延、溝壑縱橫。上世紀，這里先后發掘出古瓷窯遺址100多座，證明早在宋代八義鎮就是商貿重鎮。這一帶有燒制瓷器所必需的優質高嶺土、煤炭、水等，資源得天獨厚。

　　“紅色是中華民族極具代表性的色彩，但是，在瓷器上燒造出鮮艷的紅色，是一件很困難的事，直到宋代八義窯開創性使用礬紅彩，才燒造出紅綠彩瓷。因此人們將它形象地稱為‘中國陶瓷史上的第一抹彩虹’。”李亞敏說。

　　重燃爐火，再現八義窯彩瓷

　　然而，傳承千年的八義窯紅綠彩瓷，卻在過去幾十年一度衰落。有別于一般的生活瓷器，八義窯紅綠彩瓷因成本高、工藝復雜等原因，產業逐漸沒落。

　　李建平今年已60歲，從小聽著紅綠彩的故事長大。李建平的爺爺是八義窯的老窯工，耳濡目染之下，李建平也學會了紅綠彩瓷的拉坯和彩繪技藝。高中畢業，李建平回鄉務農、當礦工，但心中一直盼著尋找機會振興八義窯彩瓷。

　　2012年，出于產業轉型需要，當地啟動了八義窯文化產業項目。李建平決定借此機會重燃爐火，恢復八義窯紅綠彩瓷生產。

　　但這并不容易。八義窯紅綠彩瓷屬于釉上彩，需經過兩次燒造：先燒造出白釉瓷，再繪彩重燒。八義窯傳統制作流程據說有72道工序，有“過手七十二，方可成器”之說。

　　當時，許多人都勸李建平，制作技藝已經失傳幾十年了，別白費力氣了。但李建平下定決心：“實在不想讓古老的手藝就這樣斷了。”

　　李建平和紅綠彩村合作，投資成立了長治八義窯紅綠彩陶瓷文化有限公司，陸續建起了八義窯文化博覽園、八義窯紅綠彩博物館、八義窯非遺生產基地。

　　同時，李建平尋訪本地老藝人，拜訪業內老專家，收集整理資料，從原料配比、拉坯手藝、彩繪工藝和燒窯技術等重點環節入手，組成了技術攻關小組，致力于恢復傳統制作技藝。

　　“以瓷器制作中需要的化妝土為例。當時我們只知道坯體與釉色之間需要一層裝飾材料，可就是不知道用本地的什么材料，為此，花了好幾年時間探索。”李亞敏說。

　　經過數年努力和反復試驗，李建平終于成功恢復了紅綠彩瓷燒制技藝，自己也成為八義窯紅綠彩瓷燒制技藝省級非遺代表性傳承人。

　　創新工藝，瓷器融入生活

　　在紅綠彩博物館，游客不僅能欣賞八義窯古代珍品，還能看到大量現代的八義窯生活用瓷，顏色更艷麗、質地更輕薄。

　　原來，在恢復傳統技藝后，李建平父子又面臨一個新的難題——傳統的紅綠彩瓷胎質粗糙，時間一長，色彩就不再鮮艷，產品市場反響不好。

　　紅綠彩瓷如何在當下發展？李建平父子認為：“既要守正，也要創新。”

　　近年來，李建平父子先后與中央美院、清華美院等院校和研究機構簽訂了合作項目，紅綠彩的原料研發、色料配比、繪畫技術、產品設計等都成為合作課題。

　　經過多年努力，八義窯紅綠彩瓷在恢復傳統技藝的基礎上，一改原先瓷胎質粗糙、色彩不艷的問題，贏得了更廣闊的市場。

　　一件精致的帶蓋茶杯，杯身頂部，是一圈吉祥的紅綠云紋圖案，杯身主體則是彩色古建，線條飄逸靈動。“這是我們長治的觀音堂，也是著名的懸塑藝術代表。”李亞敏介紹，傳統的紅綠彩茶具底足沒有上釉，手感會很粗糙，現在也攻克了這一技術難點。

　　不同于文物收藏品，這些瓷器光澤度更高。“我們生產的生活用品使用了自己研發的新材料，經過1300攝氏度以上高溫燒造，比傳統材料要更輕薄，同時不變形、容易清洗。”李亞敏說。

　　近年來，當地建起了非遺傳習所、設立了學生體驗區，鄉村旅游日益紅火。博物館也推出“紅綠彩觀光體驗游”活動，年接待游客上萬人次。

　　“藝術要走向生活，才能更好地傳承下去。”李亞敏介紹，現在，八義窯瓷器的知名度正在持續提升，公司的產品已達300多個品種，受到國內外眾多陶瓷愛好者的青睞。

　　《 人民日報 》（ 2025年02月26日 11 版）