中新網福州2月20日電 (黃雪玲)“福建戲，好看！”“有味道！”19日，第十三屆福建省戲劇水仙花獎決賽在福州落幕。連續11天，350多名閩劇、梨園戲、高甲戲、薌劇(歌仔戲)、莆仙戲、木偶戲等地方戲劇種的選手同臺競技，吸引了上千觀眾走進劇場。

　　如今，戲劇、戲曲的生態環境正在衰退。在這樣的大環境下，福建地方戲如何激發活力、再續輝煌？這也是此次大賽引發的思考。

　　福建專項扶持地方戲曲

　　“現在的福建地方戲，無論是戲曲文本創作，還是戲劇表演者，都出現了年輕的藝術人才，讓人振奮。”大賽評委、福建省藝術研究院原院長王評章告訴記者，此次參賽的戲曲創作、演出水平以及舞臺呈現效果，較之往年，都有了一定的提高。

　　在中國的戲曲版圖中，福建是個高地。在王評章看來，福建這個戲曲“高地”擁有諸多優勢，除了有古老的梨園戲和莆仙戲，也有年代較近的閩劇、歌仔戲，還有在國際上享有盛譽的泉州提線木偶，劇種十分豐富。

　　“新時期以來，福建戲曲文學創造力旺盛，不少劇目題材成為地方戲曲寶庫中的優質資源。”王評章認為，優秀的劇目題材一定程度上還助推了福建戲曲的發展，增強了福建地方戲的舞臺表演水平。

　　此外，由于生態環境、風土人情、音樂與語言方面的不同，福建各個劇種呈現了獨特性、多樣性，被國內外戲曲愛好者所追捧。

　　福建的戲曲之所以能夠創新、傳承和發展，除了劇種自身的獨特點，還離不開寬松的觀念、體制、政策扶持和人才使用。

　　“人才的培養是地方戲傳承和發展的關鍵因素。”王評章介紹，福建近年來不斷加大人才培養力度，舉辦了“中國劇協會員培訓班”、“知名演員讀書班”等系列培訓班，給青年編劇、表演人才的成長提供更廣闊的平臺和空間。

　　同時，福建力推“瀕危劇種、曲種搶救工程”，設立省級地方戲曲扶持專項資金。2015年至2017年，每年投入800萬元扶持劇目創作、人才培養、劇種搶救等，并通過政府購買服務、對地方國有戲曲藝術表演團體捐贈收入實行財政配比政策等，以扶持戲曲傳承發展。

　　劇團改革在路上

　　福建地方戲雖處“高地”，在許多專家看來仍有不足和有待突破之處。

　　首先是演員的唱腔問題。“戲曲有‘唱念做打’四功，‘唱’在其中起著領銜的決定性作用。近年來，不少演員的唱腔有了很大的進步，但相比真正的大師，水平仍有待提高。”王評章說，“福建方言種類多，方言中的仄皺音多，劇種小而多，這些因素客觀上都增加了演唱難度。”

　　“演員傳統唱腔弱，跟劇團樂隊的水平也有關系。”王評章認為，有的劇團規模、劇種太小，很難吸引優秀的樂隊人才，樂隊整體水平較低，于是就會出現演員音高不準、走調、唱破音等問題。

　　福建省一級編劇周長賦還提出，眼下戲曲行業編劇還存在劇本數量少、質量參差不齊問題。“近來，也出現了一批年輕的劇作家，他們的文學功底好，但是生活積累和戲曲、劇種、舞臺的積累比較少。”

　　“要改變中國戲劇窘境，就要重視青年編劇人才的培養與成長機制。”周長賦建議，一個戲曲編劇的成長過程是漫長的，需要創造機會，讓青年編劇家“不慌不忙”地在實踐中積淀知識、豐富經驗，在與舞臺、劇種、演員的密切接觸中，逐漸掌握創作要領。

　　此外，福建不少劇團還得努力在市場和藝術之間尋找“生存之道”。

　　“僅是高甲戲，泉州就有80多個劇團，競爭十分激烈。”泉州市高甲戲傳承中心負責人何杰說，目前市財政撥款只夠支付劇院的基本工資，其他收入還是要靠走市場。

　　因此，創作作品既要考慮到傳承藝術，還要考慮市場的認可程度。“我們劇團每年排兩三個新戲，不斷加工，提升演員素質，這才有競爭力。”

　　“目前中國戲曲部分思想過于老舊，可以注入現代更為引人深思的題材，哪怕引入西方的題材，都能夠讓戲劇進一步向前發展。”為此，何杰在探索，根據觀眾的年齡對高甲戲進行改良。

　　針對小學生，他將普希金童話、中國的寓言故事融入高甲戲，走進校園展演童話劇。針對青年觀眾，他嘗試西戲中演，創作了《美女和野獸》、《欽差大臣》等劇目。

　　“扎根傳統，然后創新。”何杰認為，在不違背藝術規律、不丟失文化中最精粹部分的同時，部分戲曲可以嘗試進行劇種的跨界融合，比如梨園戲可以融入川劇唱腔等。

　　今年元宵節期間，何杰編排了高甲戲的唱腔音樂會，連續展演了三場，且場場爆滿，其中不乏眾多年輕的觀眾。“現代化劇場的出現，使得戲曲的演出形式更為多樣，必要的舞臺裝置有時也可以豐富戲曲氛圍。”

　　此外，在何杰看來，將地方劇團推向海外，加強劇種的國際傳播，可以使地方戲曲更精致。“這個過程也是戲曲的整頓、改造和提升過程”。(完)