總之，沒有背景沒有家世沒有關(guān)系沒有后門，是在一無所有的情況下，傻乎乎地憑著年輕的莽撞和笨拙的真誠，闖入了文壇。要感謝的，是那時的編輯，感謝他們在一大堆自然來稿里發(fā)現(xiàn)了我，說到底，要感謝的是那個年代，是那個年代的純粹。

　　八十年代是百廢俱興的年代，電影亦如此。法國電影回顧展開幕正逢我身懷六甲，卻也騎著破車堅持看完了全部四十部片子，每天電影院門口都是比肩繼踵，每天要無數(shù)次重復(fù)回答同一個問題：有富裕票嗎？——十年的禁錮讓中國像一個饑餓的孩子，那么渴望嘗到所有可以嘗到的一切。而中國的電影革命似乎是從《一個和八個》開始，那時知道了有“第五代導(dǎo)演”之說，神奇的是我剛剛知道了這個，便與《一個和八個》的導(dǎo)演合作了一把。

　　片名叫《弧光》。是根據(jù)自己的小說《對一個精神病患者的調(diào)查》改編的。寫一個被世俗社會認為瘋了而實際上只是不愿因循傳統(tǒng)思維的女孩子。張軍釗導(dǎo)演把它推上了銀幕。自小便覺得拍電影神秘，總想看看拍攝過程。開機那天在密云水庫。三九天，水面結(jié)了很厚的冰。拍的是影片的最后一個鏡頭：人聲鼎沸的冰場。男主人公的目光追逐著女主人公，而尋覓到的卻是一個外形酷似女主人公的女孩。為了增加聲勢，用卡車拉來了許多群眾演員，那時每人勞務(wù)費只有兩塊錢，但大家興高采烈，可能都和我一樣想滿足一下好奇心吧。那天是航拍。當直升機降到不能再低時，卷起一陣大風，呼啦啦倒了一片彩色遮陽棚，大家一片驚嘆。所以后來鏡頭中的那些遮陽棚實際都是趴著的，只不過因為俯視角度看不出來而已。旁邊一位電影界的元老哼唧著：第五代真能折騰，連航拍都敢玩!待到粗剪片出來之后，和導(dǎo)演一起看片子，直到結(jié)束，心中還在不斷地懷疑：這是不是我寫的那個《弧光》？然后想起陳凱歌讓原作者、編劇阿城看《孩子王》時阿城的回答。他說：我拉的屎我就不看了。

　　《弧光》正式公映的時候是在1988年，當時我在中央廣播電視大學(xué)經(jīng)濟系任教。記得校長觀后問我對學(xué)校有何要求，我毫不猶豫地說，希望能轉(zhuǎn)到中文系，校長很痛快地答應(yīng)了，就在一夜之間，我終于真正進入了我熱愛的領(lǐng)域！

　　《弧光》的公映在北京引起了軒然大波。一位資深記者在《文藝報》發(fā)表重要文章，以《弧光》為例，認為影視改編普遍有歪曲原作之嫌，所舉之例亦有《紅高粱》等等，此文引起了一場關(guān)于影視與文學(xué)關(guān)系的辯論，最后不了了之。

　　1987年1月，第三屆全國青年創(chuàng)作會議在京召開。那是真正的文學(xué)的盛會，相互久已聞名而終于謀面，是一種相當奇特的感覺。曾經(jīng)有一晚，我們在扎西達娃的房間里唱了整整一夜歌，那時真是年輕啊，好像永遠不會老……也就是在那次會議之后，我開始了我的長篇處女作《海火》的創(chuàng)作。

　　《弧光》獲第十六屆莫斯科電影節(jié)特別獎、《海火》的出版均是在1989年。而那時，全民都卷入了另一場風波，待風波結(jié)束，九十年代已經(jīng)開始了。

　　而在當下，隨著整個社會游戲規(guī)則的改變，文學(xué)早已被邊緣化，顯然，作家們面臨著新的選擇。但我相信，即使是在讀圖時代，文學(xué)也是有希望的。正如埃來娜·西蘇（法國著名女性主義批評家）所說，“希望”正是對文學(xué)的另一個命名，這一命名將把我們載向我們自身無法達到的境界，它的純粹，它那象征性然而又相當具體的力量，它的宿命感，使它成為世上最美麗的語詞，可能它并非語詞，它只是一聲嘆息，或許還是一聲遺憾的道白。