近年來，視頻網站逐漸深入融合電視市場，除打造推出自制節目外，通過購買電視臺及影視公司制作的電視劇來吸引網友似乎也成為常態。劇網融合將打 破過去媒介各自傳播的格局，形成一個交叉互動的龐大收視人群和消費人群。有統計顯示，在北京，電視機開機率不到30%，年輕人基本都在移動終端。這一現象 必然帶來電視劇創作及播出的重大變化。

　　文學是影視精神的有力支撐

　　不可否認，中國影視業有走向“娛樂至死”的危險，個別制作方為了收視率不顧口碑及品質，早受詬病已久。從2014年觀眾的收視反饋看，以“三 俗”起家的草根文化難再得到觀眾的認可。惡俗、低俗、庸俗的影視作品，將不僅受到政府相關部門的抵制，也終將為觀眾所淘汰。另外，從狗血劇、雷人劇的銷聲 匿跡也可以看出，觀眾的眼睛是雪亮的，同時，觀眾的價值觀是可以被引導的。“文藝工作者是靈魂的工程師”，每一個參與影視劇一度創作、二度創作的編劇、導 演等制作方，乃至觀眾，都應該保持創作和欣賞藝術作品的自覺性，讓藝術用審美價值來說話。

　　首先，從創作層面看，作為一度創作的編劇，一定要強化文學精神。影視的文學基礎在任何時候都不可輕視，文學永遠是影視精神的有力支撐。但是文學 創作的方式和編劇的方式、編劇環節在整個影視生產格局中的地位要發生相應的改變，與現在影視運作方式進行有效的銜接。當下影視中出現的諸多問題，就在于缺 乏這種有效的銜接，導致很多的文學理想缺乏有效的實現渠道。

　　其次，從接受層面看，要培養觀眾群體，有效改善觀眾的欣賞水平和審美品位。影視美學最核心的問題就是觀眾群體，什么樣的觀眾群體決定了什么樣的 影視作品。要通過影視文化體系的建設，通過國民影視教育來提高全社會的觀影水平和文化素質，只有當觀眾能夠從審美的角度來看待電視劇，我們的電視劇才會得 到真正有效的改善。

　　最后，從人才層面看，要培養大批創意人才。影視工業，需要批量化的人才，特別是文學人才，不斷為影視創意提供支持。影視的工業化和商業模式決定 了在影視發展到一定程度時必然出現保守的趨勢。大量續集片和系列片、類型劇的出現，實際上是影視生產模式所決定的。當產生經濟效益的時候，所有的參與者都 會跟著這個路徑走，這是影視生產的本性決定的。其后果會導致創新缺乏驅動力。基于此，我們需要培養大量創意團隊來優化中國影視，尤其是提供文學支持。

　　對電視劇而言，盡管政府主管部門一再發布“限令”，但冰凍三尺非一日之寒。過度娛樂的現象并非一日便可解決。我國要從電視文化節目生產播出的大 國變成電視強國，必須全面提升它的文化品質。而提升文化品質，就要破除由收視率左右產業鏈的局面，建立科學規范、操作性強、能凸現文化價值的評估體制來改 變當前惟收視率帶來的負面效應。

　　當然，要實現電視劇市場更加良性健康發展，有效、有魅力地呈現中國夢，除了產業和資本的推動之外，還應該發揮理論批評的引導作用，使其回到藝 術、美學、內容的分析上來。一個良性、健康的電視劇市場最終依靠電視劇的品質和內涵贏得觀眾的信任，以高品質贏得高收視率，而不是簡單地進行炒作與批評。 讓批評真正有利于創作，有助于提升觀眾水平，向理性和多元化方向引導觀眾，這樣國產電視劇才能在注重品質方面有所提升。也惟有如此，國產電視劇市場才能進 入一個真正多元、健康的“黃金時代”。